«На экранах хватает цинизма и жестокости» 171o65

Библиотеки стриминговых сервисов полнятся криминальными драмами, поедающими плоть зомби и мрачными антиутопиями. В этом году шоу от Amazon, основанное на артбуке шведского художника Рассказы из Петли» стали редким примером оптимистичного сай-фая.
 
Как и картины Вдали»).

В интервью одному из развлекательных ресурсов Халперн рассказал о том, как ему в голову пришла мысль о создании шоу, а также об ответственности, которая лежала на нем как на единственном сценаристе. Кроме того, шоураннер проекта объяснил, почему привычные зрителям злодеи и жестокость вовсе не являются обязательными элементами научной фантастики.
 
О производстве шоу было заявлено еще в 2018 году. Когда вам впервые пришла в голову идея снять «Рассказы из Петли»?
 
Это случилось за пару лет до официального объявления. С картинами Мэтт Ривз. С первого взгляда я был поражен эстетикой его произведений, союзом между чем-то обычным и выходящим за рамки привычного. Его работы вызвали у меня сильный эмоциональный отклик. Потом я подумал о том, как интересно было бы снять сериал, в основе которого лежат картины. Это была уникальная возможность, и я чувствовал бы себя дураком, если бы упустил ее. Так все и началось.

Больше всего меня поразило то, насколько добрым получился ваш сериал. В отличие от большинства телевизионных проектов, с которыми его можно сравнить по сюжетной завязке, он обладает очень оптимистичной атмосферой.
 
Приятно слышать. Сам я большой фанат научной-фантастики. Наверняка некоторые из тех шоу, что вы имеете ввиду, входят в число моих любимых. Но на экранах и так хватает цинизма, тревоги и страха. Чего точно недостаточно, так это ощущения чуда. «Рассказы из Петли» — это эмоциональные истории, которые дарят надежду, но не скатываются в сентиментальные сопли. Жизнь может быть трудной, и сериал этого не скрывает.
 
Многим моим знакомым нравятся качественные драмы с хорошей историей, но их чуть ли не силком приходится заставлять посмотреть что-нибудь в жанре научной фантастики.
 
Наш сериал может стать отличным противоядием от такой неприязни! В нем достаточно много научно-фантастических элементов, но мы использовали их очень аккуратно. Самое главное в нем — это пронзительные и щемящие душу истории о людях. Научная фантастика является скорее инструментом, который позволяет продемонстрировать чувства героев. Обычно бывает наоборот — во многих шоу персонажи нужны лишь для того, чтобы раскрыть фантастическую подоплеку сюжета. Я думаю, именно поэтому «Рассказы из Петли» понравятся даже тем, кто воротит нос от любого упоминания сай-фая.

Вы создали сериал-антологию: каждая серия посвящена приключениям разных героев. По сути, все эпизоды можно рассматривать как отдельные произведения. Насколько этот стиль повествования отличается работы над телекомиксом «Легион»?
 
Конечно, процесс отличается. «Саймона. Я хотел передать дух оригинала, в котором научно-фантастические детали ярким пятном выделяются на фоне пейзажей, умудряясь при этом выглядеть органично.

На каждой странице в артбуке чаще всего расположен всего один фантастический элемент. Новая картина — новая история, но все они каким-то образом связаны с Петлей. Это очень элегантный способ, который я постарался перенести на экраны. В каждом эпизоде вас поджидает что-то новое и удивительное. Когда все экстраординарные вещи случаются с одними и теми же героями, зрители перестают ассоциировать себя с ними, ведь в таком случае обычные люди становятся не такими уж обычными. Надеюсь, мне удалось избежать этого при помощи особенной повествовательной структуры. Разные персонажи в тот или иной период жизни сталкиваются с невообразимым — в этом вся соль. Еще одно отличие в том, что в «Рассказах» нет насилия. Нет погонь, взрывов, выстрелов — всего, к чему мы успели привыкнуть, и без чего, как кажется многим, зрителей не удержать у экранов.

Общались ли вы с Саймоном Столенхагом на площадке или, может быть, по электронной почте? Вы могли поинтересоваться у автора, какими функциями обладает та или иная штуковина с картин, или же все было оставлено на ваше усмотрение?
 
Я бы сказал, что об варианта верны. Саймона, как такая рука выглядела бы в его мире, и он создал ее с нуля. Я очень рад, что он нашел время, чтобы помочь нам с разработкой новых частей и деталей.

Вы написали сценарий ко всем восьми эпизодам, верно?
 
Да, это так.
 
Впечатляет! С вами работали талантливые режиссеры и продюсеры, Столенхаг, но основной груз ответственности лежал на вас?
 
Когда вы так говорите, это звучит довольно устрашающе! Я провел достаточно много времени в сценарной комнате, работая над другими телевизионными проектами. Я почувствовал, что этот сериал не столько о захватывающем сюжете, сколько об опыте и эмоциях. Повествование опиралось по большей части не на слова — я хотел, чтобы зрители прочувствовали и прожили сюжет. Трудно добиться этой цели, когда приходится взаимодействовать с другими сценаристами при помощи слов. Так что я с самого начала понял, что работа в команде в данном случае не пойдет на пользу сериалу. Тихую, хрупкую историю не получится создать в шуме разговоров и обсуждений.

«Легионом» для канала FX. Все-таки есть ли разница между стримингом и традиционным телевидением?
 
Хм… Я бы сказал, что все зависит от того, чего хотят создатели шоу, к чему они стремятся. Я, например, уделяю пристальное внимание визуальной стороне. Друг как-то сказал мне, что если выключить звук при просмотре большинства телешоу, то сразу же перестанешь понимать, что творится на экране. Все потому, что диалогам обычно отводят очень важную роль. Я же хотел рассказать историю, которую зрители воспримут скорее глазами, чем ушами. Такой способ наталкивает на особую сказочную простоту повествования и позволяет сфокусироваться на визуальном аспекте. Дело не в том, кто занимается производством, — все сводится к эстетическим предпочтениям и амбициям создателей.

Источник: ScreenRant